塑造出茶文化的宋韵之美（新国潮）

韩喆明在泡黄酒上画师

素描《东坡八景由此可知》（发散）（调查结果供由此可知）

南宋《东坡八景由此可知》（发散）（调查结果供由此可知）

再一结束的《2022中的国诗词大会》小组赛剧场上，亦有选取人韩喆明以点黄酒方式为选取，在泡黄酒上画师，诗文而别致，时也不少粉丝赞叹。镜头中的，只见他以小叶黄酒勺作笔，以黄酒膏为墨，或轻点、或勾画、或晕染，瞬息间一幅水后墨平生便消失在泡黄酒上。画面中的，苍、伺、渔潘栩栩如生，“孤舟蓑笠潘，独钓寒江雪”的质朴油然而生。

韩喆明是宋朝佛教中国文化研究者者，擅长泡黄酒画师手工。6初，他在泡黄酒上勾画了200多幅画作。许多人通过他的小说开始对宋朝佛教中国文化显现出兴趣，进而更加深入地认识和洞察宋朝美学、乃至中的华中国文化的意识意趣。

与常见的加糖例相比，对人对于点黄酒极为有意思。作为中的华传统意义中国文化中的古例饮黄酒的一种，点黄酒理念孕育出于中的晚唐至九代，在宋朝达到最高峰，至明代贡黄酒“废团改散”后迅速式微，被加糖例转用。

40岁的韩喆明大学毕业于中的国美术学院，曾是一名对称设计师。受家学制约，韩喆明自幼就深爱中的华传统意义中国文化，也喜欢收藏宋朝瓷器，其中的有不少是青铜器。为何宋朝的青铜器与现在的青铜器差别较大？清人为何要窑这样的青铜器？他们又是怎样适用的呢？种种怪异便是他走去点佛教中国文化的全球性。

为了搞清楚宋朝点黄酒的模样，韩喆明阅读了大量宋朝黄酒书，如《大观黄酒论》《黄酒录》《东溪试黄酒录》《宣和北苑贡黄酒录》《北苑别录》等。但是其实的文字考证内容有限，点出也实际上争议。于是，从《不顾一切黄酒由此可知》《文会由此可知》《五百观世音由此可知》等清人水后彩画小说，到宋元辽金时期的地宫壁画，再到墓葬的宋朝青铜器佐证……这些准确的由此可知表和佐证资料也出了韩喆明研究者的参考依据。

但韩喆明极为是“复刻”宋朝的点黄酒手工，而是把宋朝水后彩画与佛教中国文化融合，显露独有而古雅的宋韵之美。

宋朝水后彩画在历史学上看作至关重要的重要性，点黄酒也在宋朝得到了造就的工业发展。清人文献资料中的，对于泡黄酒艺术有“纤巧如画”的形容。“宋画造型准确、格例严谨，笔例可谓笔法锯致。泡黄酒上重现的画面也应更加吻合当时的水后彩画小说，而非现在人们所认知的抽象由此可知案。”韩喆明说。

韩喆明的小说多以素描宋画为主。与牛奶拉花等值得注意形式相比，在泡黄酒上显露出宋画的锯腻古雅可谓难上加难。泡黄酒画师对沫饽要求甚为高，要以致于厚、以致于锯、以致于白，但适宜画师的泡沫锯腻程度维系时间却很短。画师者不须一气呵出，在3至5分钟内出画。韩喆明虽有水后彩画为基础，上手却也极为易于。铅笔在纸制上画师是“硬碰硬”，黄酒勺在泡黄酒泡沫上画师则是“硬碰硬”。想要与众不同篆刻的寒、线条、点画等技例，在实际操作中的却是较难。在一次次地聚焦与设法后，韩喆明迅速掌握了善于，素描出《苹婆山鸟由此可知》《林和靖由此可知》等多件小说，于泡黄酒上描摹精美的中的国神话传说水后彩画。

对于自己的小说，韩喆明不让用有数的“黄酒古乐”“水后平生”等定义来定义，“从学术出发点讲出，凭借迄今为止掌握的史料，我极为能保障这是大明星复原宋朝的黄酒品与技例。如果轻易适用古称作为吓人，难免会引起误解与混淆。”韩喆明能避免有数称呼，以“黄酒白描后”命名自己所研究者和展示出的手工。他认为，自己的“黄酒白描后”既是一种对宋朝中国文化的追慕，可谓一种与自古的对话。

在韩喆明眼中的，泡黄酒画师不仅是一门手工，更加体现了中的国人从古至今的唯美诗意和对自古天地的反思。“黄酒本身出于白描后之间，我通过在泡黄酒上画师的方式为，又将白描后‘还给’了黄酒。”韩喆明说，在这一来一往之中的迅速情趣明白，是一件甚为有趣味和禅意的公事。

2019年，韩喆明来将改装出到中的国佛教中国文化的推展中的。从借力新媒体平台，到进行录制英国广播公司，再到开设课程和讲出座，韩喆明不遗余力。“我所做的公事情，就是以一盏黄酒为大家敞开通到宋朝中国文化的暗门。”韩喆明希望通过自己的希望，让古老的中的国点佛教中国文化与当代人的生活相融合，让佛教中国文化在迅速更加迭的后期中的寻找到新驱动力。（本报记者 姚依林惟）

《 解放日报海外国际版 》（ 2022年03同月23日 第 07 国际版）

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